Visión perdida: Marvel vuelve a confiar en sus sintezóides y se vuelve a perder en el intento

Cinco años no es nada, dicen. Bueno, cinco años sí son algo, sobre todo cuando del otro lado hay un gigante con capa de estudio que se pasa ese tiempo sin saber qué hacer con sus personajes. Ahora le toca a Visión, otra vez, y otra vez la promesa queda a mitad de camino. Bienvenidos a VisionQuest, la serie de Disney+ que se gasta en explicaciones lo que no se gasta en coraje.

La historia arranca con el sintezóide más famoso del Universo Cinematográfico de Marvel (sí, Visión, esa mole colorada con capa y cara de filósofo existencial) trabajando de incógnito en un pub de Edimburgo. Cuando se va a dormir, su mente se convierte en una suerte de coworking interno donde conviven avatares de varias inteligencias artificiales y, sobre todo, un Ultrón bastante malhumorado al que pone voz James Spader, que vuelve a hacer de villano con ese placer casi burlón que ya le conocemos.

Un pub, un mercenario y un carterista

La paz del mostrador y la cerveza ajena dura poco. Irrumpen Paladin, un mercenario de élite con pinta de haber salido de un catálogo de villanos de los noventa, y Tommy, un pibe londinense que roba carteras con la culpa de cargar con una vida que, técnicamente, nunca vivió. Esa dupla es la mecha que mueve la trama, y donde la serie muestra sus mejores músculos: la relación paternofilial entre Ultrón, Visión y el propio Tommy sostiene el costado emotivo y le da aire humano a tanto discurso sobre la conciencia.

Y ojo, que tampoco está mal la aparición de Yocasta (T'Nia Miller), un personaje que aporta una tensión poco habitual en este tipo de producciones. Acá hay material, lo que falta es saber qué hacer con él.

Cuando explicar se vuelve un problema

El quid de la cuestión (perdón, lo dije con ironía, como corresponde) es que VisionQuest sufre de sobreexplicación. Los personajes hablan, hablan y hablan, justifican cada paso, cada mirada, cada decisión. Es la típica serie donde los protagonistas parecen redactar un informe interno mientras se están dando un balazo. A eso se le suma que la trama quiere tocar muchas teclas: los acuerdos de Sokovia, el barco de Teseo, la identidad, la memoria, la paternidad, las IAs con trauma. Y no termina de desarrollar ninguna con la profundidad que se merece.

“Al igual que su protagonista, la producción parece buscar una razón de ser que no termina de encontrar.”crítica original

El cierre de una trilogía que nunca fue

• WandaVision (2021): el gran experimento narrativo que redefinió lo que podía hacer Marvel en streaming.
• Agatha, ¿quién si no? (2024): la derivada que apostó al tono cómico y al mundo de las brujas de Westview.
• VisionQuest (2025/2026): el cierre más introspectivo, que se queda en el intento de cerrar nada.

Dentro de esa trilogía informal que comparten personajes y vecindario televisivo, VisionQuest queda última. No es mala serie: entretiene, tiene ritmo, y la dupla Bettany-Spader justifica sentarse a verla aunque sea por la química entre uno que intenta ser humano y otro que se burla de intentarlo. Pero la sensación que deja es la misma que cuando te cuentan un buen chiste y el que lo cuenta se detiene a explicártelo. Si querés ver a Visión haciendo de bartender existencial y a Ultrón haciendo de terapeuta sarcástico, está bien: tenés material para un viernes a la noche. Si esperás una conclusión a la altura de lo que alguna vez fue WandaVision, mejor guardá la expectativa en un cajón y pedite otra pinta.

Lo que rescato (porque siempre hay algo)

De todo lo que aparece por pantalla, me quedo con la pequeña-grande tarea de T'Nia Miller como Yocasta. Es de esas actrices que te resuelven una escena con tres silencios y una mirada, y acá le dan poco pero lo aprovecha como si fuera todo. Anotátelo: cuando T'Nia aparezca en otra cosa, vamos.